В моих работах время становится видимым. Оно сохраняется в наслоениях, проступающем орнаменте, стёртых участках и следах разрушения. Я работаю с поверхностью как с носителем памяти, создавая рельефы, в которых прошлое не изображено напрямую, а проявляется в самой материи

Моя практика
По первому образованию я музыкант — окончила Королевскую консерваторию Фландрии в Генте. Долгое время моя жизнь была связана со звуком, ритмом и паузой. Позже я стала исследовать те же принципы в материале: через повторение, соотношение элементов, наслоение и изменение поверхности.
На протяжении десяти лет я занималась рисунком и живописью в частной студии. С 2025 года развиваю собственную художественную практику, работая с рельефной живописью и фактурными объектами.
Живу и работаю в Москве.
Время в материале
Меня интересует не реконструкция конкретного прошлого, а то, как материал может сохранять следы прожитого времени.
Я наношу слои, частично снимаю их, меняю тон поверхности с помощью восков и патин, открываю скрытые участки и вновь перекрываю их. Так возникают потёртости, трещины, фрагменты орнамента и участки утраты — следы, словно накопленные за долгую историю.
Я создаю поверхность, которая кажется уже существовавшей до того, как её нашли. Время в ней не рассказывается и не изображается — оно читается в наслоениях, изменениях и сохранившихся фрагментах формы.


Поверхность и восприятие
Меня интересует, как одна поверхность может восприниматься по-разному с расстояния и вблизи. Издали работа складывается в целостную композицию; при близком рассмотрении открываются отдельные слои, трещины, сколы и следы преобразования материала.
Фактура существует не только визуально. Она проявляется через перепады рельефа, шероховатость, углубления и выступающие элементы. Свет меняет отношения между ними, раскрывая новые детали и меняя восприятие целого.
Материалы и метод
В зависимости от замысла я использую травертин, фактурные пасты и штукатурки, гипс, акрил, воски, патины и минеральные наполнители. Моя палитра преимущественно состоит из природных земляных оттенков: охры, умбры, приглушённого серо-синего, пепельных и каменных тонов.
Работа складывается постепенно. Я наношу слои, даю материалу высохнуть, частично снимаю поверхность, открываю нижние слои и снова меняю её. В процессе появляются трещины, сколы и неоднородности, которые становятся частью композиции. Мне важно не скрывать следы преобразования материала, а находить в них новую целостность.
Каждая работа создаётся вручную как самостоятельный художественный объект.

Меня привлекает то, что остаётся после изменений. Орнамент может разрушаться, структура — терять цельность, поверхность — сохранять лишь отдельные следы прежней формы. И всё же в этих остатках возникает новая целостность.
В своих работах я ищу равновесие между сохранённым и утраченным, порядком и распадом, материальной плотностью и тишиной. Мне важно, чтобы поверхность не просто выглядела старой, а несла в себе ощущение времени — как нечто, что нельзя вернуть, но можно сохранить в следах.
